文懷沙、李世南、楊之光、林庸、靳尚誼、黃永玉、詹建俊、劉大為、韓美林、李五9.顧典章、曾梵志、潘公凱、劉罡、李鐸、呂章申、歐陽中石、沈鵬、徐慶平、黃和平、吳傳元、譚長榮、劉長樂、劉常來、黃宏、李寶家、夏廣志、陳曼麗、傅英、劉忠杰、劉貴友、孫漢橋、李邦耀、方力鈞、徐江海。
第一名：“一指乾坤”之崔如琢崔如琢作為中國當代水墨繪畫的代表性大家，以獨特的指墨以及積墨畫法享譽世界。他在前師基礎之上，將指墨、積墨、潑墨都賦予突破與創(chuàng)新，并集其大成，開創(chuàng)了指墨積墨山水以及指墨積墨花鳥畫的新篇章。隨著中國當代水墨板塊成為市場焦點，崔如琢近年迎來了他的飛速發(fā)展期，并以其獨特的風格，成為中國當代水墨藝術的旗手，引領中國水墨藝術走向世界，為中國水墨藝術在全球藝術殿堂贏得了更多的話語權。
第二名：“詩魂書骨”之范曾觀察中國當前藝術界動態(tài)時，范曾的確是一個繞不開的話題。數十年來，范曾把對中國文化精髓之感悟融入他獨特簡約而超逸豪邁的人物畫之中，其畫精于白描，尤喜寫意人物，提倡清初名僧石濤的“一畫論”，主張“以詩為魂，以書為骨”，畫作筆力遒勁，線條簡括，氣韻生動。他筆下的人物，無論是江畔行吟之屈原、橫槊賦詩之曹操，還是豪氣干云之鐘馗，無不顯現出清新雋永之畫風。
第三名：行走斑斕世界之吳修，他的潑彩作品呈現出斑斕絢麗的色彩，對生命與自然的熱愛成為他畫作的主題，眾多作品均流淌著神秘莫測與眾不同的東方藝術意境和神韻。吳修的藝術風格源自獨特的人生經歷，他15歲正式步入藝術天地，其游歷甚廣，用13年時間縱貫海外213個國家，用雙腳、雙眼、雙手，行走、洞觀和描摹沿線的山川大地。
第四名：“墨分千層”之蔡茂友“墨分五色”是水墨繪畫的物質特性。蔡茂友充分繼承了宋元花鳥畫的墨骨畫法，創(chuàng)造性提出了“墨分千層”的藝術理論，并探索實踐“墨分千層”的花鳥畫法。自其水墨牡丹長卷《春風得意》去年邁入千萬元梯級后，今年單幅作品《盛世昌隆繁華似錦》全卷以3795萬元成交，再創(chuàng)其個人記錄。蔡茂友的創(chuàng)作媒介、學術頓悟、市場認可經受了多重檢驗，未來的價值潛力令人期待。
第五名：“不老鬼才”之黃永玉黃永玉頗具傳奇色彩，自學美術、文學，為一代“鬼才”，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其博學多識，書畫俱佳，亦是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，在海內外享譽甚高。黃永玉用筆運墨反叛傳統(tǒng)，但審美趣味仍與傳統(tǒng)一脈相承，水墨畫作品展現出深厚淵博的學識、卓爾不群的才情、耿直倔強的性格。今年94歲的黃永玉可謂中國畫壇“不老鬼才”。
第六名：“點亮水墨山水”之邱漢橋邱漢橋是“北勢南氣，山水大成”繪畫理論體系的創(chuàng)立者和倡導者。他在山水畫無限豐富的筆墨技巧中，單取“點”畫——大大小小的橢圓墨點，由點成線、成形、成畫。邱漢橋能“點”出自家風貌，并成為中國水墨畫壇中“亮點”，其鮮明的藝術風格受到收藏界的廣泛關注，作品升值平穩(wěn)。2018年，60歲的邱漢橋作品總成交額由上年的4980萬穩(wěn)升至7798萬人民幣。
第七名：工筆競獨秀之何家英何家英在中國工筆畫壇一枝獨秀，技法全面，無論是工筆人物，還是水墨寫意，他都能找到藝術與市場的結合點，努力開拓，不斷創(chuàng)新，兼融百家，自具一格，以其雅俗共賞、韻味綿長獲得了“雙贏”。他的作品注重對心靈的卓越表現和對人性的深刻關注，開拓了水墨人物畫的新天地。2018年，61歲的何家英作品以總成交額7757萬人民幣，稱雄當代水墨工筆畫壇。
第八名：“海上丹青大家”之陳佩秋96歲高齡的陳佩秋，早年以山水為起點，上世紀50年代后專攻花鳥，畫風濃麗秀美，無論重彩工筆還是潑墨寫意，都別具風韻。上世紀90年代始，她著力探索細筆青綠山水，以水墨的筆墨元素結合西方繪畫的色彩，開創(chuàng)了彩墨結合的水墨畫新風，被譽為“海上丹青大家”。2018年，陳佩秋作品取得總成交額6331萬人民幣，晉入“前十”榜單，位居第八。
第九名：游離跨界多元之邢東“60”后的邢東，曾在紐約帝國大廈舉辦個人水墨藝術畫展，舉世無二。2016年在美國洛杉磯和好萊塢亮相，23名好萊塢明星同時拜師學畫。邢東是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，擔任32家品牌版權授權藝術家。他帶著東方的詩性文化，邂逅西方現代文化的激情，以大膽和不間斷的創(chuàng)新，完成東西方文化從碰撞到交流、從牴牾到融匯，為中國水墨畫注入新的生機。
第十名：京華畫院掌門人之王明明王明明，中國北京畫院的掌門人，以水墨人物享譽畫壇。其作品長于通過精嚴的筆墨表現出詩意精神，無論是表現南方熱帶雨林的花鳥，還是北方的花卉植物，都可以感受到畫家精心營造的詩意氛圍。從某種意義上說，以人物畫見長的王明明在花鳥畫創(chuàng)作上的探索，對當代水墨花鳥畫的發(fā)展提供了一個可供參照和研究的典型案例。
